Giorgio Morandi, ardengo soffici y strapaese: paisajes italianos modernos entre las dos guerras.

Abstract

El artículo analiza la producción artística de Giorgio Morandi durante el periodo de entreguerras en Italia, centrándose en su relación con Ardengo Soffici y el movimiento cultural Strapaese dentro del contexto del régimen fascista. A partir de un enfoque histórico-crítico, la autora cuestiona la imagen tradicional de Morandi como un artista aislado y ajeno a la política, y propone entender su obra como parte activa de un proyecto cultural que articuló estética y poder. El estudio examina cómo el ruralismo promovido por Strapaese, inspirado en la noción de toscanità desarrollada por Soffici, permitió integrar la pintura de paisajes y naturalezas muertas de Morandi en un discurso nacionalista y fascista, sin recurrir a una iconografía explícita del régimen. Asimismo, se analiza la participación del artista en revistas, exposiciones y redes institucionales que favorecieron su proyección profesional durante el fascismo. El artículo demuestra que, aunque la obra de Morandi mantiene una aparente distancia formal respecto a la propaganda oficial, su inserción en el campo cultural fascista fue estratégica y decisiva para su consolidación artística. En conclusión, el texto sostiene que la relación entre Morandi, Soffici y Strapaese resulta fundamental para comprender las tensiones entre modernidad, tradición, estética y política en el arte italiano del siglo XX.